李增瑞简介按照师父的指点创作了一段新的吉他相声

在中国的相声界，有一位独树一帜的大师，他就是马季先生。他共收了十九位才华横溢的徒弟，这些徒弟的排序并非按照年龄，而是依据他们入门的先后时间。

马季的徒弟名单犹如一串璀璨的明珠，他们分别是：姜昆、赵炎、刘伟、冯巩、笑林、王谦祥、李增瑞等。他们之间没有严格的师道尊严，更多的是同志关系、同事关系，乃至老师和学生的关系。马季先生对待徒弟们亲切如家人，他称呼徒弟们为“兄弟”，这种亲切的叫法，显示出他们之间的深厚情谊。

当我们聚焦王谦祥和李增瑞这两位徒弟时，他们的故事更是充满温情与励志。这两位徒弟虽然年龄较大，但在马季的弟子中，他们的入门时间偏后，位列老6和老7。

王谦祥和李增瑞的相声之路起步于北京曲艺团学员班，在这里，他们与李金斗等人成为同班同学，跟随相声名家王长友和谭伯儒先生学习。在两位老师的精心培育下，他们掌握了众多的传统段子，进步神速。

在他们的内心，一直有一个愿望，那就是拜马季先生为师。马季当时在中国相声界德高望重，他们不敢轻易提出拜师的想法。直到1984年，马季从说唱团团长的位置退下来后，他们才通过马季的学生廉春明搭上了桥。

拜师的过程紧张而温馨，马季的随和让他们如沐春风。他们正式拜师的那天，马季毫不在意他们并未准备礼物，反而赠送了两段精心创作的相声作为见面礼。这两段相声完美契合他们的风格，后来成为了他们的保留节目。

马季与徒弟们交流最多的便是相声的创作与表演。他告诉徒弟们不仅要表演相声，还要创作相声，鼓励他们不断创新。王谦祥和李增瑞也曾背着吉他表演过创新的相声节目，虽然引发了争议，但马季始终鼓励他们大胆尝试。

回首往事，杨振华的吉他相声也曾引发争议，就连相声大师侯宝林都对此表示质疑。苏文茂却坚定地支持这种创新。在这种背景下，李增瑞背着吉他上台时，内心充满了忐忑。他不敢让马季知道，直到1990年跟随马季去成都表演时，他才背着吉他上了飞机。

在马季的引领下，这些徒弟们在相声的道路上不断探索与创新，为中国相声界注入了新的活力。他们的故事不仅仅是关于师徒情深，更是关于传承与创新，关于坚持与梦想。在马季的庇护下，他们如幼苗般茁壮成长，为相声界带来了无尽的生机与希望。当飞机着陆时，李增瑞默默背着吉他，静静地等待其他乘客，包括马季、王谦祥等人离开飞机后，他才最后一个走下飞机。他知道马季一定会注意到他背着吉他，但他还是决定尝试。

马季早已在出口等候李增瑞，他的眼神锐利如刀。李增瑞心中一惊，有些畏惧马季的反应。马季却只是爽朗地笑着，说：“兄弟，我早就看到你的吉他在身上了，你还故意躲着我呢。”李增瑞松了口气，解释道：“先生，我只是怕您批评我。”

马季摇了摇头，笑道：“我为什么要批评你呢？听说你演的《老放牛》很受欢迎。”他的话语让李增瑞感到意外。马季接着说：“我早就知道你们的事了。相声创新是好事，吉他相声也是一种新的尝试。”

李增瑞有些惊讶也有些忧虑地说：“但是有人觉得那不是真正的相声。”马季眼神坚定地说：“那就是他们的看法了。在我看来，吉他相声就是相声的一部分。就像音乐会、电台一样，每一种形式都有其存在的价值。”

李增瑞听到这里，心中充满了希望：“先生，您支持我们用吉他表演相声吗？”马季点头：“我支持你们，也支持创新。但要适度，不能忽视相声的本质。”

到了宾馆后，马季邀请王谦祥和李增瑞到自己的房间，观看他们表演的《老放牛》。他给予了许多宝贵的建议和指导。当晚，《老放牛》赢得了热烈的掌声和赞誉。马季对李增瑞说：“你们做得很好。”接着又提议：“你们能不能尝试一些唱歌的元素？”李增瑞深受启发，创作了新吉他相声《细雨歌》。

正当马季却因突发心脏病在长沙住院治疗。尽管躺在病床上，他仍然心系李增瑞的创作，亲自帮助他修改段子。这段深厚的师徒情谊令人动容。

在马季去世后，李增瑞每每提及这段往事都充满感激和敬意。“《细雨歌》的每一个字、每一个音符都凝聚着师父的心血。”他真诚地说。这段回忆成为他与师父之间永恒的情感纽带，也是他对相声艺术的执着追求的见证。