芭蕾舞演员于川雅（接受封面新闻记者采访分享角色创作背后故事）

芭蕾，一种源于欧洲的古典舞蹈艺术，犹如一只高贵优雅的天鹅，在文艺复兴时期的舞台上翩翩起舞。观看一场芭蕾表演，仿佛是一次穿越时空的旅程，让人思绪纷飞，回到那遥远的过去。在这历史的深处，总会传来一些回声，让人难以忘怀。

近日，四川大剧院上演了一部由辽宁芭蕾舞团首席、青年舞蹈家于川雅领衔主演的芭蕾舞剧《八女投江》。这部荡气回肠的英雄故事，将古典优雅的芭蕾与英雄事迹相结合，讲述了东北抗联八位女英雄为了祖国和人民英勇献身的故事，弘扬着“中国精神”。

在这部舞剧中，于川雅扮演的是女主角“冷云”。她坦言，这个角色打破了她对芭蕾舞的传统认知。在传统的芭蕾舞中，舞者需要保持王子和公主的“贵族”气质，展现的是一种柔美的艺术。但在《八女投江》中，舞者们不仅要展示舞蹈的细腻之美，还要加入戏剧表演，展现英雄气概。

为了更贴近角色，于川雅付出了极大的努力。她介绍，自己为了端枪动作训练了一周，为了表演跪地抬担架，护膝的硅胶垫都被磨碎了。这样的“魔鬼训练”，让她和她的伙伴们成功地将《八女投江》呈现给了观众，让历史的细节得以“重现”。

作为青年芭蕾舞演员，于川雅曾在多部中外经典剧目和现代作品中担任主演，包括世界经典芭蕾舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》《罗密欧与朱丽叶》等。因在《天鹅湖》中的出色表现，她被誉为“最美天鹅”。在芭蕾舞台上，她塑造了众多经典角色，并荣获了多项大奖。

对于《八女投江》中的“冷云”角色，于川雅表示初次接触时只有24岁。她怀着对巾帼英雄的崇拜和敬畏，进行了大量的资料查询和影视资料观摩，揣摩角色的内心。在这部舞剧中，她通过与角色的心灵共振，让观众体会到了英雄的内心世界，被深深打动。

除了表演技巧，于川雅还注重与角色的情感共鸣。她认为，只有心灵共振，才能“重现”当年的历史故事，让人物栩栩如生。在这部舞剧中，她为了保护孩子周全，演绎了“冷云”的“送子”情节。在与孩子度过的最后一个夜晚，她细腻地展现了角色的坚韧、坚决，以及对丈夫的思念和对战争胜利的期望。

从4岁半开始舞蹈生涯以来，于川雅的舞蹈之路硕果累累。她曾获维也纳第七届国际芭蕾舞大赛特别大奖、辽宁省第九届艺术节文华奖表演奖等。她领衔主演的舞剧作品也获得了文华大奖、“五个一工程”奖等荣誉。对于未来，于川雅表示将继续热爱舞台，踏实做好匠心舞者。

于川雅通过自身的努力和才华，成功地将《八女投江》中的“冷云”角色演绎得淋漓尽致。她用心灵共振的表演方式，让观众体会到了英雄的内心世界，被深深打动。她的表演技巧和情感共鸣，让她成为了一名优秀的芭蕾舞者。尽管荣誉众多，于川雅却依然心怀敬畏。她深知艺术之路永无止境，任何的荣誉和奖牌都只是瞬间辉煌，随后便成为过往云烟。在她眼中，舞台的价值不仅在于其所承载的荣誉，更在于它所体现的自我价值。舞蹈，对她而言，早已成为生命中不可或缺的一部分，甚至可以说是她生命意义的一半所在。

舞台的光影交错，幕前的辉煌与幕后的艰辛共同构成了于川雅的日常。她在舞台上、排练场中留下的汗水印迹，是她为梦想付出的证明。芭蕾这门艺术虽然残酷，但她愿意为其付出所有。她坦诚地分享道：“作为芭蕾舞者，我的身体条件并不出色，但我会比别人更加努力。”

为了心爱的舞台，她甚至在产后一个半月就迅速回归排练，用短短的十个月时间减重了36斤。她坚定地说：“我对舞台的热爱超越了一切，甚至在怀孕的时候就已经憧憬着回归舞台的那一刻。”

一年之中，于川雅有大半年时间都在外演出，其余时间则全心投入排练。虽然对家人感到愧疚，但她依然感激家人的无尽支持。她坦言：“年轻时喜欢四处奔波，但随着岁月的流逝，因事业而对家庭的缺席让我感到越来越遗憾。”她明白这是无法避免的选择，“作为艺术家，我们不能过于计较得失，只需专注于舞蹈，做一个有匠心的舞者。”

正是这份对舞蹈的执着与热爱，让于川雅在艺术的道路上不断前行，她的每一次演出、每一次排练都是对生命的热爱和追求。她的经历鼓舞着每一个追求梦想的人，无论面临多少困难和挑战，都要坚持努力，因为舞台永远为那些勇于追梦的舞者而设。