杨丽萍舞剧《十面埋伏》（不是一部单纯的舞剧而是一台实验性极强的舞蹈剧场）

《十面埋伏》：跨越时空的舞蹈剧场

一位全球闻名的舞蹈女神，带着她的团队，为我们带来了一场跨越两千年的舞蹈盛宴。这是一场以人性为题材，展现善与恶、埋伏与恐惧的舞蹈剧场——《十面埋伏》。

杨丽萍及其团队创作的舞蹈剧场《十面埋伏》，即将在杭州大剧院上演。这是一台实验性极强的舞蹈剧场，融合了行为艺术、装置艺术、中国功夫等多种艺术形式。它的故事线来源于富有传奇色彩的楚汉战争，通过舞蹈的形式，展现出人性的冲突与纠葛。

舞剧的总编导和艺术总监是杨丽萍，而视觉设计则由奥斯卡金像奖得主叶锦添操刀。叶锦添的“新东方主义”美学风格在《十面埋伏》的服装和舞美设计中得以充分体现。著名视觉艺术家刘北立担任剪刀装置艺术家及创意顾问，著名音乐人龚琳娜担任主唱，保证了演出的高质量。

《十面埋伏》的舞美设计尤为吸睛，寒光闪闪的20000把剪刀阵，营造出一种紧张而危机四伏的氛围。与此铺满全台的红色羽毛，形成了一种独特的暴力美学意象。这些羽毛不仅象征着古战场上的惨烈景象，还寓意着生命的脆弱与无法承受之轻。

除了震撼的舞美设计，《十面埋伏》还融合了古典名曲、京剧及功夫等传统艺术元素。京剧裘派嫡系第四代传人裘继戎担任执行编导和京剧指导，他特邀昆明市歌舞团及云南省京剧院进行联合创作及出品。舞剧中的虞姬角色由男舞者反串，遵循了传统京剧中的“男旦”传统，成为角色的一大亮点。

杨丽萍借助舞蹈这一艺术形式，尝试打破传统舞剧的叙事方式，通过刻画人物内心的冲突与纠葛，展现出人性的复杂与多面。这场舞蹈盛宴不仅是一场视觉和听觉的盛宴，更是一场心灵的洗礼。

在杨丽萍及其团队的精心打造下，《十面埋伏》成为了一台展现人性善与恶、埋伏与恐惧的舞蹈剧场。这场演出是对人性的深度剖析，也是对历史的追溯和文化的传承。它不仅让人们欣赏到了美妙的舞蹈，更让人们思考人性、历史和文化的关系。《十面埋伏》是一场不容错过的演出，它将带你穿越时空，感受人性的力量。梨园传统中的“男旦”艺术

在戏剧的舞台上，有一个特殊的存在，那就是“男旦”。所谓“男旦”，就是指男性在戏剧中饰演女性角色。这一传统在梨园中源远流长，可追溯到上世纪三十年代，以梅兰芳为首的“四大名旦”将男旦艺术推向了巅峰。随着时代的变迁，清末时期西风东渐，开始提倡男女平等，女子也开始登台唱戏，被称为“坤伶”。如今，戏台上男人扮演女性角色与女人扮演男性角色的表演方式，被称之为“乾旦坤生”。

在杨丽萍的舞剧《十面埋伏》中，除了精彩的舞蹈和剧情外，还有一个独特的元素——剪纸师。她是全剧的讲述者，也是杨丽萍对人生感悟的表达者。她端坐于舞台一侧，双手翻飞，用剪刀剪出剧情。当舞台上演绎着项羽与虞姬的爱情双人舞时，剪纸师则剪出两人紧密相连的形象，再将其一分为二，抛向天空，隐喻着时间的流转和历史的变迁。

此次舞剧《十面埋伏》的杭州站主演阵容颇为亮眼。其中，大朱作为项羽的饰演者，被认为是舞剧中的“男一号”。他身高1米86，拥有8块腹肌，头顶小揪揪发型，在人群中格外引人注目。他的野性与雄性气质满格，从小在田野里赤脚疯跑的经历，使他成为了杨丽萍舞剧男主角的不二人选。从《平潭映象》的驭龙王子到《十面埋伏》的项羽，大朱几乎承包了杨丽萍舞剧的所有男主角角色。

大朱的舞蹈才华得到了广泛的认可。他在湖南卫视《舞蹈风暴》第一季中的出色表现，赢得了众多观众的喜爱。他的舞蹈风格独特，充满了大自然的气息，被誉为“最野性最自由的舞者”。在舞剧《十面埋伏》中，他将化身西楚霸王项羽，与董翀翰上演一场缠绵凄绝的“霸王别姬”，令人期待。

男旦艺术是梨园中的一道独特风景。在杨丽萍的舞剧中，剪纸师和大朱等演员的精彩表演，将这一传统艺术展现得淋漓尽致。他们用舞蹈和剧情，诠释了历史的变迁和人生的感悟，让观众们感受到了艺术的魅力。