李兰舫评剧演唱艺术 是白玉霜之后最具代表性白派演员

李兰舫的评剧演唱艺术：评韵之美，世代传承

李兰舫，一位嗓音宽厚宏亮、圆润动听的评剧大师。她的演唱艺术，堪称评剧界的璀璨明珠。她的声音，如春风拂面，又如山泉涓流，中、高音饱满坚实，低音浑厚深沉，是白玉霜之后最具代表性的白派演员。

在市级非物质文化遗产名录中，李兰舫的评剧演唱艺术熠熠生辉。她的每一句唱腔，都仿佛在低回婉转中诉说着古老的传说，每一个身段，都展示着优美端庄的韵味。她的女儿伊宝琴，完美地继承了母亲的评剧艺术，每一招一式、一唱一叹，都展示出白派评剧艺术的风采。

回溯历史，评剧于1909年左右在河北唐山形成，历经百余年沧桑，各流派纷纷涌现，展现出艺术家们的独特演唱风格。白玉霜创立的白派唱腔艺术便是其中的佼佼者，在上世纪二三十年代便红遍京津冀。李兰舫作为白玉霜的金兰姐妹，深得其唱腔精髓。

李兰舫的艺术之路并非一帆风顺。她师从京剧喜连成科班大师兄雷喜福学习京剧老生，又在赵月楼门下学习评剧，奠定了坚实的发声、吐字基础。她对白派风格情有独钟，改唱白派后声名鹊起。她与白玉霜同台演出，更是在白派艺术上有了更深的造诣。

李兰舫天赋异禀，结合自己嗓音特点，形成了丹田气足、收放自如、宽而亮、共鸣力度大、层次鲜明的艺术风格。她在遵循白玉霜唱法的融入了自己嗓音宽、厚、亮的优势，拓宽了音域，提高了调门，使得唱腔更加饱满、洪亮。

李兰舫的戏路广泛，无论是青衣、花旦还是老旦、小生等角色，均能游刃有余。她在《八仙得道》中轮换扮演神仙，在《秦香莲》中更是挑战王延龄和包拯的角色。她的艺术实践丰富多样，巧妙地运用多种演唱技巧，使白派唱腔艺术得以丰富和改革。

李兰舫的演唱造诣独特，既有白玉霜唱腔的幽婉悲怆，又发挥了自己浑厚、深沉和愤激的艺术风格。她的演出总是吸引众多观众，即使在现代剧目的演出中，她也善于品味女性的生命个性，体现博大的女性情怀，使唱腔充满时代气息。

如今，李兰舫的评剧演唱艺术已被列入市级非物质文化遗产名录，她的传人伊宝琴和刘化茹等人在传承中不断创新发展。评剧的韵味和芬芳正在传承给后人，李兰舫的德艺双馨精神也将永远熠熠生辉。

我们期待着评剧在李兰舫大师的传承下，能够继续发扬光大，为世人带来更多美妙的艺术享受。李兰舫的唱腔，如铁打般坚实而饱满，她的声音从丹田深处涌出，带着高亢挺拔的旋律，仿佛带有凌云壮志之气。她的颅腔与腹腔的共鸣，刚劲沉稳，让人精神抖擞。在《母子两代英雄》剧中，李兰舫塑造的马本斋母亲的英雄形象，已经深深地烙印在老观众的心中，久久无法忘怀。

伊宝琴从小跟随母亲学习戏曲，七岁便登台演出，继承了母亲的演唱艺术精髓。虽然她未能专业从事戏曲工作，但多年来以业余票友的身份参加各种演出和比赛，均取得了优异的成绩。

退休后，伊宝琴决定继承母亲的遗志，深入研究白派艺术。她撰写了论文《评剧白派唱腔的学习与研究》，对白派艺术进行了理论性的表述。为了挖掘和传承母亲的艺术遗产，伊宝琴走访了原沧州市评剧团的老艺人，整理出三十多段李兰舫的精彩唱腔，并将相关剧本和曲谱印刷成册，为后人学习提供了宝贵的资料。

伊宝琴还不辞辛劳地寻找和整理母亲的经典录音，制作成《李兰舫经典唱腔音配像》光盘。她出资邀请天津市评剧院的乐队制作伴奏带，并录制了自己的范唱，制成了《伊宝琴唱腔专辑》光盘，无私地赠送给评剧爱好者和网友。

2013年，伊宝琴倾其所有，举办了《纪念李兰舫诞辰95周年》大型演唱会。她还联络白派各支脉的传人及相关人员成立了《中国评剧李兰舫·白派艺术研究会》，致力于传承和发扬母亲的演艺事业。2018年，她再次邀请白派各支脉的传人，在天津中国大戏院举办了《纪念李兰舫诞辰100周年·全国名家演唱会》，进一步推动了白派艺术的传播和影响。

如今，伊宝琴已经培养出了许多学生，她在网络平台上精心教授李兰舫的演唱艺术。她还指导徒弟黄磊撰写了论文，通过评剧聊天室举办评剧白派唱腔讲座，不断为传承白派艺术贡献自己的力量。伊宝琴表示，无论是生活中还是舞台上，母亲和她的每一个角色都是美好的。这份美好就像一盏明灯，照亮她的心灵，给予她力量。她坚信，她们一定能够将李兰舫的演唱艺术传承下去，引导更多的中青年人感受评剧的魅力，传唱经典剧目。