电影演员孙瑜（能够在生前看到作品被平反也算是一件幸事）

从2013年开始至2015年，我在《三亚日报》的影音版块发表了一系列关于中国电影史的深度文章，聚焦于每一代的代表性导演及其作品。这些文章现在被我整理转载至个人头条号，希望能为电影爱好者或研究者提供一个初步了解的窗口。

这些文章中的第一篇便是关于孙瑜的。作为一位从戏曲、文明戏、文学等其他艺术门类转行到电影行业的先驱，孙瑜以其独特的艺术视角和表现手法，在中国电影史上留下了深刻的印记。他曾在美国接受专业的电影教育，是科班出身的“海归派”第一人。

孙瑜的人生经历丰富多彩。他于1900年出生在重庆，原名孙成玙。优越的家庭条件和现代化的教育环境为他日后的电影事业打下了坚实的基础。他对电影的热爱源于年轻时的接触和深入的学习。在美国留学期间，他专攻电影艺术，积累了丰富的理论知识和实践经验。

回国后，孙瑜开始了他的电影事业。初期的道路并不顺畅，他先后被明星公司和神州公司拒绝。直到第二年进入长城公司，他才得以展示自己的才华，编导了处女作《渔叉怪侠》。之后，他加入了民新公司，发掘了后来的“电影皇帝”金焰，并拍摄了一系列神怪武侠风格的作品。

真正的黄金创作期是在1930年，孙瑜在联华影业公司开始了他的“复兴国片”之旅。他的电影开始关注社会现实，作品如《故都春梦》等具有强烈的时代感和社会批判性。他培养了一批新人，如黎莉莉、王人美等，后来都成为巨星。

《大路》是孙瑜的代表作之一。这部电影讲述了一群青年在乡村修筑重要运输线的故事，经过一系列斗争，他们最终完成任务但牺牲生命。影片乐观昂扬、积极向上，具有强烈的时代感。著名音乐家聂耳为影片写的插曲《大路歌》更是鼓舞了全国人民的士气。然而在当时左翼电影的浪潮中，孙瑜并未受到影评家们的青睐。他的作品虽然关注现实但风格梦幻且充满性感色彩，因此有人认为他不够进步。这其实是对孙瑜的一种误解。他的贡献在于通过电影艺术展现了时代精神和社会风貌，为中国电影的现代化叙事方式做出了重大贡献。他的艺术成就和影响力远远超越了那个时代的标签和评价。孙瑜是中国电影史上一位杰出的导演和艺术家他的才华和努力为中国电影的发展注入了活力和创造力。孙瑜的电影独具一格，既深入地挖掘生活的黑暗面，又积极地传递正向精神，像一道独特的光芒在影坛熠熠生辉。他的电影在揭示社会阴暗的也鼓励人们勇敢面对生活，这种独特的表达方式与他的个人追求和改良思想息息相关，同时也得益于他接受过专业的西方电影教育。

他的电影作品形式极富戏剧性，擅长讲述富家公子与穷苦女孩的爱情故事，通过对比营造氛围，展现田园景色的美丽，充满了浪漫的诗意。在《野玫瑰》中，他创新地运用了升降机摄影法，开创了中国电影史上的先河。

当我们今天回顾孙瑜的电影，会发现他的剧情处理手法高明，与好莱坞的风格颇为相似，故事极具观赏性。电影作为舶来品，孙瑜仿佛站在船头，引领我们领略电影的魅力。

抗日战争时期，孙瑜转向创作抗战电影，其间遇到了著名教育家陶行知。陶先生建议他将武训兴办义学的事迹拍成电影。经过漫长的筹备和拍摄过程，《武训传》终于在1951年上映。影片分为上下两集，讲述主人公武训从贫困中崛起，因不识字而遭受欺凌，最终筹集资金兴办义学，让穷苦人也有受教育的机会。影片主人公武训历经艰辛，但信念坚定，最终实现了愿望。

尽管遭遇困境，孙瑜仍拍摄了《乘风破浪》和《鲁班的传说》等影片。前者是一部歌颂新社会的轻喜剧，后者则是温厚的历史传说片。在“文革”期间，他遭受了无数磨难。直到粉碎“四人帮”后，他出版了电影剧本选集和回忆录等书籍，为电影研究做出了贡献。

孙瑜的一生与《武训传》的命运紧密相连。随着时光流转，《武训传》的境遇不断改善。1985年，《》对其进行。近年来，该影片得以公开放映和售卖，让人们得以正常观看这部影片。对于孙瑜来说，能够在生前看到作品被也算是一件幸事。他的电影艺术成就和对电影事业的贡献将永远被铭记。