巴洛克时期简介 历史上对艺术的影响有哪些

在西方艺术史上，有一个独特的时代被广大艺术爱好者及史学家称为巴洛克时期。这一时期大致跨越了17世纪。其起源，尤其在意大利，可追溯到16世纪后期。在德国和南美的某些地区，这一风格直到18世纪才逐渐崭露头角，达到某种程度的高峰。这个时代的艺术风格独具特色，随着时间的流逝，最终在18世纪逐渐被洛可可(Rococo)风格所取代。

关于“巴洛克”这个词的起源，有着多种解读。多数人认为它来源于葡萄牙语中的“barroco”，意为外形有瑕疵的珍珠。这个词后来逐渐进入英语，原本是一种艺术批评的术语，用来形容那些不合常规、奇特且离经叛道的事物。在18世纪时，这个词甚至带有贬义，被用来描述违反自然规律和古典艺术标准的做法。直到沃尔夫林发表《与巴洛克》一书之前，这个词在艺术领域并未作为风格名称被广泛认知。

巴洛克时期的艺术丰富多彩，具有多样化的表现形式。要其统一特性，我们必须关注这个时代的文化倾向。其中，反宗教改革的兴起、世俗势力的巩固以及对大自然的新的兴趣是三种对艺术影响最为深远的文化倾向。许多巴洛克艺术中的杰出作品与教会的新宣传态度息息相关。随着中产阶级的崛起，艺术市场也得以发展。科学的发展和地球的推进，激发了人们对大自然的新的好奇和认识。

在这一时期，人类对自身有了新的看法。受哥白尼地球非宇宙中心论点的影响，人们开始认识到自己在宇宙中的微小地位。但随着知识的重大突破，人们又感到自己的神圣与伟大。这些文化倾向及其在艺术领域的反映，构成了艺术史学家斯特乔所称的宗教势力和非宗教势力之间的新的均衡态势。巴洛克时期是西方艺术史上一个充满活力和创造力的时代，其独特的艺术风格和丰富的文化内涵至今仍对全球艺术界产生着深远的影响。