元奎导演的电影（2007年之后的元奎一直以动作指导的身份活跃在华语电影的幕后）

在八九十年代的动作港片银幕上，成龙、洪金宝和元彪的打斗表演成为了一道独特的风景线，深深地烙印在许多观众的心中。而同样师出同门的元奎，也以其在银幕上的活跃表现赢得了影迷的喜爱。相比于演员的身份，元奎的动作指导和导演身份更为人所熟知。

在八十年代初，吴思远发掘了元奎的才华，使他从动作指导转型为导演。而在八十年代中期，洪金宝的支持让元奎凭借作品《皇家师姐》和《飞龙猛将》在香港影坛崭露头角。到了九十年代初，随着正东电影的成立，元奎与李连杰的合作更是谱写了影坛的传奇。

随着九十年代中期“赴美发展”的热潮在香港影坛兴起，众多电影人如林岭东、吴宇森等都纷纷走进好莱坞的大银幕。今天，我们要聊的是元奎的好莱坞电影之路。

在大部分人的印象中，元奎似乎是在九十年代末才走进北美电影市场，但实际上他在八十年代中期就已经开始与好莱坞片商合作。早在七十年代初，随着李小龙的影坛崛起，功夫片就开始在国际影坛上风靡。1978年，《死亡游戏》的推出，打着李小龙遗作的营销噱头，在北美取得了不错的票房成绩。而在这之后，吴思远的思远影业与嘉禾再次合作，拍摄了《死亡塔》。

正是这部《死亡塔》，吸引了1984年的好莱坞独立片商New World Pictures的注意。他们希望能通过一部电影作品将李小龙元素与搏击运动题材相结合。于是，在这一年，吴思远接受了合作邀请，并将电影的拍摄工作交给了元奎。元奎远赴美国西雅图，执导拍摄了动作电影《血的游戏》。这部影片不仅让元奎成为了比吴宇森更早赴美、合作好莱坞片商的人，同时也为好莱坞打星尚格·云顿的银幕崛起铺平了道路。

《血的游戏》讲述了洛杉矶少年杰森的故事，他是一名自由格斗运动员同时也是李小龙的粉丝。电影中的打斗场面精彩纷呈，而尚格·云顿的出色表现更是令人眼前一亮。元奎看到了尚格·云顿的潜力，并为他设计了多场精彩的打斗场景。这部影片成为尚格·云顿的影坛成名作，也为他的电影事业打下了坚实的基础。可以说没有这部《血的游戏》，就没有之后的《血点》。

在元奎的好莱坞电影之路上，他不仅展现了出色的导演才华，也为我们带来了许多精彩的打斗场面和感人的故事。他的每一部作品都充满了活力和动感，让观者仿佛置身于银幕之中感受那份激情与热血。元奎的好莱坞之旅不仅仅是他个人的辉煌历程，也是在国际舞台上绽放光彩的见证。在80年代的好莱坞，动作设计的水准尚未达到巅峰，相较之下，人在这一领域的造诣更胜一筹。《血的游戏》后，元奎与好莱坞的紧密合作继续深化，续作《血的游戏2》应运而生。票房的滑铁卢令元奎的好莱坞之旅遭遇挫折。

到了90年代末，香港动作指导再次受到好莱坞片商的青睐。袁和平、甄子丹等人为好莱坞大片注入动作魅力。元奎也在此时受到二十世纪福斯的邀请，为《X战警》注入独特的动作设计，再度开启了好莱坞之旅。而老搭档李连杰的出现，为元奎的导演之路增添了更多光彩。在《龙之吻》中，元奎以副导演的身份助力李连杰，得到了制片人吕克·贝松的高度认可。随后的《非常人贩》系列更是证明了元奎的导演才华。

《生死格斗》的出现，让元奎的好莱坞之路遭受重大打击。尽管电影中的女演员们身着比基尼大秀功夫的桥段给观众留下了深刻印象，但票房的惨淡令人失望。这部花费了2100万美金制作成本的电影，在北美仅获得48万美金的票房，全球成绩也仅为756万美金。巨大的亏损让元奎的好莱坞之路走入低谷，之后他选择回归华语影坛。

回归后的元奎并未放弃好莱坞的梦想，他在2015年再度发起冲击，以副导演的身份参与拍摄《怒火保镖》。票房的挫折再次让他陷入沉寂。至此，元奎再也没有以导演或动作指导的身份参与电影作品的拍摄，只是偶尔以演员的身份客串。

回顾元奎的好莱坞之路，可谓充满坎坷与波折。从最初的《血的游戏》到最后的《怒火保镖》，元奎始终在努力寻求突破和创新。虽然最终未能取得商业上的巨大成功，但他的才华和贡献仍被广大观众和业内人士所认可。他的每一次尝试和创新，都为华语电影与好莱坞的交流与合作留下了宝贵的经验和启示。