马丁斯科塞斯最被低估的5部电影（绝对是值得被铭记值得影迷N刷的杰作）

被誉为电影社会学大师的老马，以其五十年的艺术生涯，深度描绘了纽约街头巷尾的帮派传奇，充分展现了边缘角色的生动人生故事。今天，我想为大家推荐五部被低估的马丁·斯科塞斯导演作品，这些作品或许并不广为人知，但其中蕴含的社会现象和人物心理的深刻描绘绝对值得铭记，值得影迷们多次品味。

首先推荐的是《喜剧之王》(1982)。这部电影并非星爷的同名作品，而是以脱口秀为背景，对美国的电视媒体进行了辛辣的嘲讽。故事中的鲁伯特梦想成为备受瞩目的脱口秀明星，然而面对偶像杰瑞的敷衍和无视，他选择绑架杰瑞以要挟电视台播出自己的脱口秀表演。这一事件引发了社会舆论的广泛关注，同时也对成功背后的真相提出了质疑。老马通过这部作品深刻揭示了媒体社会的复杂现象，引发观众对于成功的定义和认知的思考。

接下来是《下班后》(1985)，讲述了一个纽约上班族在夜晚的荒诞经历。保罗在办公室度过一天后，本想在夜晚放松一下，却经历了一系列离奇事件。这部作品展现了老马对都市生活的独到见解，让观众认识到生活中的荒诞和无奈。这部作品也通过保罗的经历，反映了人们对于生活的追求和对现实的无奈妥协。

最后推荐的是《恐怖角》(1991)，这是老马作品履历上的第一部翻拍作品。故事围绕一名刑满释放的囚犯向辩护律师一家复仇的过程展开。麦克斯因对未成年少女施暴而获罪，而辩护律师萨姆对其产生厌恶情绪并未出示关键证据，导致麦克斯刑期加重。然而出狱后的麦克斯策划复仇计划，给萨姆的家庭和工作带来巨大威胁。这部作品紧张悬疑的氛围和人物间的矛盾冲突让人印象深刻。老马通过这部作品深刻揭示了人性的复杂性和命运的无奈。

这些被低估的马丁·斯科塞斯作品都蕴含着大师级的导演技巧和对社会现象的深刻洞察。它们不仅展现了人物角色的生动故事，也反映了现实社会的复杂现象和人性的深度探索。《喜剧之王》的讽刺意味，《下班后》的荒诞幽默，《恐怖角》的悬疑氛围，每一部作品都有其独特的魅力。老马以其独特的视角和深刻的洞察力将我们带入一个充满惊喜和思考的世界。《恐怖角》抛出一个深刻的问题：律师是应该坚守心中的正义，还是严格遵循法律程序为当事人辩护？以及，执法者和犯法者的界限究竟在哪里？这部影片的两位主角，并非简单的正反派，他们的道德准则模糊不清，都带有人的丑陋与缺憾。当伪装被剥离，理智被撕碎，他们如同野兽般疯狂地互相搏杀，最终，谁将成为倒下的那一个？

在《纯真年代》（1993）这部作品中，我们见证了1870年代纽约上流社会的一幅画卷。伯爵夫人艾伦，在这个时代被视为道德败坏的对象，备受鄙夷。律师纽兰与艾伦相互倾心，却碍于道德观念无法坦诚。而他们的订婚仪式，是与世俗的束缚和枷锁的对决。最终，他们未能打破社会的约束，让爱情成为最珍贵的回忆。

《纯真年代》可能是导演老马最特殊的一部作品，它突破了大师的固有风格，用奢华唯美的镜头语言展现了19世纪后期纽约上流社会的风貌。这是一部谱写了主人公之间难以割舍的爱情悲剧的影片。

《穿梭阴阳界》（1999）则开启了老马最擅长的“纽约夜间模式”。夜班急救医生弗兰克每日面对生死，目睹了生命的脆弱与死亡的无奈。这段时间，他经历了许多无能为力的一刻，尤其是少女罗丝的死亡给他带来巨大的冲击。罗丝的面庞在街头游走，不断地呼唤着“救救我”，然而弗兰克能做的只有看着她的生命一点点流逝。面对死亡的真正意义，弗兰克在周末的三个难熬的夜晚里寻找答案。在与心脏病患者的女儿玛丽的接触中，他得到了心灵的慰藉。影片结尾，两人在生命和死亡的洗礼后依偎在一起，感受到了久违的温暖。这部作品探讨了生命与死亡的意义，人在面对无可挽回的死亡时，是应恐惧挣扎还是坦然接受？

以上三部作品都是导演马丁·斯科塞斯的经典之作，这些作品探讨了人性的复杂、社会的束缚以及生死之间的意义。它们都是容易被观众低估或忽视的佳作，希望这些经典能被影迷们铭记，而不是被尘封的历史所遗忘。