张静初演的吸毒的电影（尔冬升说你也被骗了吧很多年后你才能看懂）

在吴彦祖事业巅峰的2007年，被导演尔冬升选中，参与拍摄了一部都市犯罪题材的电影。他在影片中扮演一名警察，角色历经磨难，多次遭受毒打、砍杀甚至色诱。虽然六年前的《知法犯法》中也有类似的角色背景，但在这部电影中，吴彦祖的角色始终保持正义，没有被黑暗吞噬。

这部电影令人印象深刻的主要有两点特色。首先是它的主角阵容堪称豪华，包括刘德华、吴彦祖以及首次自毁形象饰演瘾君子的古天乐。这部电影可以说是“两个半”男主的博弈，虽然吴彦祖是名义上的男一号，但刘德华的角色给人留下更深刻的印象，他的表演令人唏嘘不已。古天乐的演技在这部影片中达到了巅峰，他的角色从毁灭到重建的过程让人赞叹不已。

《门徒》的角度独特，作为少数反映“瘾君子”生活的影视题材之一，它采用多层并行的视角，非常专业。导演尔冬升在影片中客串了的直属上级。这部电影颠覆了人们对“毒枭”和“”的认知，展现了真实的人性挣扎和困境。

在尔冬升的故事中，毒枭并不总是花天酒地、名车豪宅，而是一个表面看上去是电器店小老板的中年男人。他患有糖尿病，病情严重时只能去公立医院治疗。家中有一个叛逆的女儿和怀孕的妻子。小姨子对吴彦祖饰演的角色有爱慕之情。如果不是一开始说明这个人是香港市面上最大的毒品供应商，单看表面他就像是一个本土中下阶层的普通家庭男人。《门徒》成功之处就在于塑造了这个立体而真实的毒枭形象。

那么什么是“门徒”呢？不是追随的使徒，也不是德云社培养的儿徒，而是被毒枭带入“门”的徒弟：接受制造毒品的化学知识、掌握原料产地的资源以及接管所有海内外市场分销的渠道。简单来说就是毒枭的“接班人”。

身为漩涡中心的阿力，为了正义而冒险。在执行任务的过程中，他多次面临险境。海关缉毒抓他时，他为了证明自己是而险些丧命。阿力在几十层的高楼上当了一回“蜘蛛侠”，冒着生命危险执行任务。对此，毒枭昆哥也是半信半疑，但最终选择了信任他。多年的兄弟情谊让他决定为了阿力挡刀挡杀。昆哥决定收手并将所有渠道移交给阿力。阿力犹豫了一下后决定在他收手前收网，最终昆哥被抓获。

在窗边，他目睹了女人一边匆忙地咀嚼面包，一边将食物强行塞入女儿口中。这位被称为“阿芬”的女子（由张静初饰演），是阿力黑暗生活中罕见的一束光芒，然而这缕阳光却是瞬息万变的。阿力对她心生爱意，却意外发现她深陷毒瘾。在纠结与矛盾中，阿力开始质疑这段感情，而阿芬则向她解释，这一切都是被迫的。

她提到遇到老公时，他已沉迷于毒品。为了证明毒品可以戒除，她自己也尝试，却不料陷入无法自拔的境地。“这些人嘴里没一句实话。”阿力在询问昆哥后得到了这样的结论。他开始怀疑，直到阿芬的老公（由古天乐饰演）的出现，以及他亲眼目睹的两人共眠的场景，再见到阿芬时，她已是一具冰冷的尸体。

阿芬的老公向阿力诉苦，他与阿芬的相遇以及两人因毒品而沉沦的历程如出一辙。当阿力将这个男人引入陷阱时，他冷冷地说出“地狱见”。那一刻，阿力心中的正义得到了满足。

多年后，当阿力了解到一些“知识”时，他开始深思。他发现阿芬注射毒品时是在腿部，只有那些长期、手臂无法再承受的人才会选择这种方式。而她的老公则始终在手臂上注射。导演尔冬升似乎暗示着真相的复杂性：“你也被骗了吧？很多年后，你才能看懂。”

多年后，我再次看到电影的海报，才发现刘德华背着手，手着的是花。官复原职的阿力躺在沙发上，心中升起一个疑问：“人，为什么会？”电影的结尾回到了开头，这个问题在他心中萦绕不去。他拿起注射针筒，似乎想要探寻答案。或许续集的标题应该是《魔警》。

幸运的是，阿芬的女儿走进了他的生活。小女孩把针筒扔进垃圾堆，阿力呆呆地看着她。感谢尔冬升导演为我们留下了一个充满希望的结局。对于普通人来说，“人，为什么会？”这个问题可能永远不会困扰他们，这是件好事。因为解答这个问题的除了科学家，就是深陷其中的瘾君子。

看完《门徒》后，我深感震撼。影片所展现的不仅仅是毒品的危害，更是人性的复杂与矛盾。在这部影片中，眼泪与冷酷并存，声明与哭诉都显得苍白无力。正如“昆哥”所言：“不要信他们，这些人嘴里没一句实话。”至于“人，为什么要？”这个问题，我希望所有人永远不需要找到答案。